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淺析蠟染技藝在服裝與服飾設計中的創新應用

來源:消費導刊雜志社 作者:消費導刊編輯部 時間:2022-05-16    閱讀:45 次  選擇字號:T|T

付銀泰    路靜    郭帥    邵唯     劉泊影     長春工程學院建筑與設計學院     吉林 長春    130021


摘要:本文從蠟染入手,分析了傳統蠟染手工藝的特色和文化內涵,闡述了蠟染技藝在服裝與服飾設計中的創新應用,將傳統蠟染技藝與現代時尚元素相融合,設計出既具有我國民族特色又具有現代元素的服裝與服飾品,繼承傳統、改革創新、發揚中國民俗文化、傳承工匠精神,讓蠟染技藝發揚光大,進而使中國蠟染技藝術走向服裝與服飾的舞臺,發揮獨特的藝術魅力

關鍵詞:傳統蠟染;服裝設計;傳承;創新


一、傳統蠟染工藝簡介

蠟染,是一種傳統手工藝。蠟染文學藝術在中國的歷史悠久。按照史書記載,秦漢間就已經有了蠟染,在明代時遭到皇宮的鐘愛。蠟染在中國,自明代以后開始萎縮,而是在另一邊的南洋各地(尤其爪哇、蘇門答臘等島)卻大為流行,迄今,印度尼西亞與馬來西亞人的平常裙子幾乎均以蠟染材質制造。

蠟染是我國古老的少數民族民間傳統紡織印染手工藝,是非物質文化遺產。古稱蠟,與絞纈(扎染)、灰纈(鏤空面料)、夾纈(夾染)并稱作我國四大面料印花技法。蠟染主要起源于貴州一帶少數民族聚集區的苗族,貴州、云南的苗族以及布依族等少數民族喜歡蠟染。他們用蠟描摹圖案造型譬如花、草等植物造型或是動物類造型譬如龍、鳳、以及青蛙,運筆簡潔生動,繪出的造型繁復美麗,也有著邏輯性。蠟染的操作流程是用蠟刀等工具蘸取熔化的蠟液繪制造型在白布之上,民間多使用天然染料浸染,經多次反復浸染達到想要的效果,染好前清除布表層凝結的蠟,布面才呈現藍底白花或是白底藍花的造型。在浸染過程中,凝結前的蠟會自然剝落,讓布面展現特殊的“冰紋”,愈發的特殊與美麗。充分利用該種方式染出來的造型豐富,內部結構嚴謹,造型簡潔,色調雅致,藝術風格獨特,兼有了美學的裝飾趣味性和實用價值。少數民族會用來制作服裝服飾以及各種生活實用品,獨具民族色彩。

二、蠟染發展現狀及前景展望

(一)發展現狀

蠟染是中華民族傳統的印染工藝技術,在中國的發展源遠流長,在我國西南少數民族地區愈發流行。而在現今,由于蠟染仍主要靠純手工制作,如今熟練掌握蠟染技法的手藝人年齡均偏大,且繪制造型紋飾時應具備一定的基礎以及耐力,年輕人一般不愿意去花費時間學習。蠟染暫時不能取得大范圍普及,蠟染的傳承步履維艱。當前消費市場上的蠟染成品或是以傳統紋飾當做裝飾造型,民族色彩感強獨具歷史民俗文化價值,然而缺乏時尚性,跟不上社會時尚的變遷?;蚴窃诹餍蟹b之上進行簡單的裝飾設計,不能很好的突出蠟染的工藝技術特色以及民俗文化價值,不能很好的打動消費者,因而當前蠟染商品的銷量不高。

(二)發展前景

古老而且美麗的蠟染不能變成存在于展覽館的事物,要改變該種現狀就要傳承傳統、改革創新。在科學技術高速發展的今日,蠟染獨特的民族特色已經被多元化文學藝術所沖擊,蠟染工藝技術正以其特有的文學藝術魅力越發取得國人的追捧,傳統蠟染逐步走向了現代,那既是繼承發揚的結果,也應是積極創新的結果。尤其是近年來,消費市場之上碰到了一些應由蠟染裝飾的服裝,看起來獨特、雅致、大方。在國際中,新加坡航空使用蠟染印花布料做成的空姐制服,被認為應是新加坡女子的象征。那一經典之作出自于法國著名時尚設計者皮埃爾·巴爾曼PierreBalmain先生之手。制服具有濃烈的馬來特色,寶藍色蠟染面料,以金絲彩線為繡,下身的裙裝齊腰部。極具民族色彩的制服讓新航空姐變成一個世界性的行銷標識,變成航空事業關注度最高的品牌形象之一。

傳統蠟染以其獨有的民族色彩以及文化底蘊,與快時尚服飾不同,給人們留下新的審美體驗。因而不但應傳承保留傳統的蠟染工藝技術也應與現代的美學以及工藝技術結合,將蠟染應用到服裝與服飾的設計中,把蠟染的傳統民俗文化與現代審美相結合,讓蠟染具有更大的創新潛能,被更多的用戶熟知,使蠟染服裝與服飾變成時裝潮流。

三、中國服裝與服飾市場概況

近年來,中國服裝市場變得越發國際化,網絡營銷的興起都促進了服裝個性特點的發展,促使服裝消費越發個性化、小眾化。一些服裝工廠為了順應市場需求都開始小批量生產或是個性特點設計生產,獨立的服裝工作室都向私人定制以及個性化發展。通過搜集大數據資料看到,很多用戶尤其是有著消費鼓勵力的年輕人,他們更愿意身穿有著自己個性的服裝,而且不喜歡撞衫。而蠟染正好適應這一特征,蠟染應是手工制作,然而具體工藝并不是較繁復與困難,簡單的學習就可以掌握基本的制作原理與方法。消費者可以訂制設計自己喜歡的造型,還可以親自參與到制作當中來,作出的每一件蠟染的服裝或是服飾品都是不同的,獨具個性,能迎合消費者的需求。蠟染在服裝市場上具有良好的發展前景。

四、蠟染技藝的傳承與創新

在提倡保護“非物質文化遺產”的另一方面更重要的應是傳承,而傳承最最有效的方法就是促使其煥發時代光彩,順應消費市場,用市場需求促進其改進。蠟染有著厚重的歷史民俗文化意蘊,蘊含著純樸精湛的民俗文化美學以及民間技法。將蠟染恰當地應用到服裝與服飾設計當中,努力做到傳統以及現代的有機整合,提高傳統民俗文化的知名度,推動傳統技藝的現代化發展。

一是繼承傳統、變革創新;不但應堅守傳統,也應與時俱進。用一種傳承傳統、改革創新的方法,增加蠟染商品的審美價值、使用價值以及銷量,繼而實現它們的真正價值。促使更多的人民大眾知曉、欣賞其工藝技術的美與神韻,適應國人高層次的精神民俗文化需求。二是發揚中國文化;應促使中國文化“走出去”,促使更多的人了解和喜愛中華文化。三是傳承工匠精神;工匠精神是一種職業精神,是社會文明進步的重要尺度、是中國制造前行的精神源泉。傳統蠟染工藝技術中蘊含著工匠精神。如今就是應傳承蠟染技法,熱愛它們、真心去認真的看待它們,才能將每一個步驟均做得整齊有序。四要繼承創新精神。國家在一直地進步,匠人都應隨著信息時代的進步而進步,必須與當今社會歷史背景相結合創新,讓傳統民俗文化、傳統美學融入到現今的實際運用當中,繼而讓它們迸發更大的影響力。

五、蠟染在服裝與服飾設計中的應用方法

(一)紋樣的應用

蠟染造型的常用題材主要分成自然紋飾以及幾何紋飾兩大類,自然紋飾中也能分成植物紋飾以及動物類紋飾。自然紋飾中的植物紋有菊花、蓮花、桃花、和山上無名果樹等紋飾,動物類紋有龍、鳥、青蛙等紋飾。這些題材均源自貴州少數民族十分熟悉的大自然,然而在造型之上也不受自然形象細節的束縛,而做了大膽的變化以及夸大的美學妥善處理。該種變化以及夸大不但精確地傳達了原有的特點,也有著比較高的美學價值。幾何紋飾包括有十字紋、萬字紋、太陽紋、星辰紋、回紋和圓形紋等自然物象幾何化的紋飾。盡管幾何紋只是由點以及線構成,然而既有單獨造型的明確涵義,也有組合造型的象征推斷。提高了少數民族整體的審美技術水平,應是自由創作的積淀以及智慧的結晶。

通過對傳統蠟染紋飾的分析,將蠟染紋飾在確保原有造型的前提條件之下展開了表現形式的提煉以及簡化,最終促使演變成的紋飾更為簡練抽象,也蘊含著豐富的思想以及民俗文化意象,把蠟染紋飾應用到服裝與服飾設計當中與現代設計潮流以及設計要求相符合,有著強勁的活力,都能促使現代設計表現形式更富傳統美學魅力。傳統蠟染紋飾中的龍鳳紋,在服裝與服飾設計中可以將這些圖案當做常用表現形式,代表吉祥美好的祝愿,豐富現代設計的觀念和少數民族民俗文化意蘊,推動服裝與服飾設計的創新發展。

(二)色彩的應用

蠟染紋飾的題材主要源自于歷史,具有濃烈的歷史民俗文化價值,蠟染紋飾的質感都有其獨特性。蠟染紋飾的基礎色彩是藍色,無論色彩意象的應用,還是色彩應用當中所充分體現出來的涵義,均應是奮發向上以及具有民族風格的。蠟染紋飾當中的色彩除把藍色當做色彩基調外,還會用其它的色彩展開色調的調和,促使整體的色彩展現富于表現力以及節奏性,盡管有強烈的對比,然而都有一種質感的和諧美,充滿了美學創造力以及活力??梢哉f,蠟染紋飾當中的色彩應用不是機械性的模仿,而引入了主觀意向,增加了色彩的變化性。在服裝與服飾設計當中,有效應用蠟染紋飾當中的色彩意象,能酣暢淋漓地顯現出色彩對比以及調和的靈活關系,促使服裝與服飾設計顯現出獨特的地方色彩,提高設計的吸引力。

(三)材料的應用

各個少數民族蠟染使用的材料不盡相同,有的使用棉料,有的使用麻布或是這些布料交織的布,有的擅長麻布以及毛布。服飾品,尤其應是被面多以斗紋布制作,這些傳統蠟染面料均是少數民族農村婦女自己生產加工的??偟貋碚f,蠟染工藝技術要求布料平直光潔,而且有良好的滲透性,以便于在布面呈現出想要的造型。棉、麻、絲綢是普遍運用的面料材質,隨著科技的進步,我們還會有更多的選擇。

(四)文化內涵的應用

蠟染所展現出來的圖案應是富于勃勃活力和厚重的民俗文化意蘊的。而在現代服飾設計當中同樣把文化意蘊的追求當做核心內容的設計要求,因而在具體的設計實踐當中應當恰當地應用蠟染當中的傳統文化意蘊。在現代服飾設計當中,應當從中汲取營養,恰當地應用文化意蘊,將我國的傳統手工藝發揚光大。

六、蠟染應用到服裝與服飾設計中的價值

(一)美學價值

蠟染的冰紋是使人們為之贊美不絕的重要一點。冰紋的形成,是蠟畫胚布在一直的翻卷侵染中,蠟跡破裂,染液才隨著裂紋散發在白布之上,出現了人工難于摹繪的天然圖案,像是冰花,像是龜紋,真是妙不行喻。即使是同樣的造型的紋樣,侵染后,冰紋似人的指紋一樣不盡相同,展現清新自然的美感。蠟染的"冰裂"紋,相仿瓷釉之"開片"極具美學效果。裂之大小走向,能應由人掌握,可以恰到好處地表現描摹對象,特征鮮明。

(二)審美價值

蠟染造型以寫實為基礎。美學語言質樸、天真、粗暴而有力,特別是它們的造形不受到自然形象細節的束縛,展開了大膽的變化以及夸大,該種變化以及夸大出自天真的想象,富含無窮的魅力。造型紋飾十分豐富,有幾何形,一般均源自生活或是優美的傳說故事,有著濃烈的民族特色。蠟染應是古老的文學藝術,也應是年輕的文學藝術,現代的文學藝術,它們歸納簡潔的造型,純粹明朗的質感,夸大塑性變形的裝飾紋祥,順應了現代社會,適合現代的審美要求。豐富的造型、雅致的東方色彩,無論在少數民族還是在世界上均契合國人的審美。

(三)文化價值

蠟染在當前的歷史前提下,現已由原有功利具體內容的意念標記轉化為用做欣賞的審美方式。蠟染以其悠久的歷史、突出的美學價值、深刻的文化意蘊、獨特的審美特點等顯示出來了更大的美學知名度以及文化魅力,應是中華民族文化體系中必不可缺的組成部分。蠟染作品美輪美奐,具有少數民族獨特性,更蘊含著豐富的民俗文化價值。蠟染紋飾題材豐富多樣,具有獨特的文化美學意蘊,充分體現著獨特的文化價值。

(四)創新價值

蠟染在服裝與服飾設計當中具有獨特價值,可以推動設計創新?,F代服裝與服飾設計精髓是對文化價值的追求,并且隨著國人思想覺悟的提升,對于服裝的要求都開始從表層逐漸轉到文化層面。將蠟染應用到服裝與服飾設計當中,可以充分利用傳統少數民族美學的文化價值,促使服飾設計衍生出來獨特的文化意蘊,進一步推動服裝與服飾設計的創新,把服裝與復制設計提升到文化美學的層次。

結束語:

把前人傳統古老的智慧運用到現代服裝與服飾設計中,促使古老的美學能順應于現代審美。在訊息與科技高速發展的信息時代,可以把現代技術與傳統蠟染相結合。在造型的材質,工藝技術,表現形式等方面展開嘗試與創新,讓蠟染的造型在視覺之上更有張力,更符合現代審美。多元美學方式的融合也是蠟染創新的路徑之一。綜上所述,傳統技藝正在消亡,繼承與創新應是亙古不變的議題,在繼承傳統的基礎之上,必須與當今社會歷史背景相結合,展開創新與發展,促使傳統美學滲入現代服裝與服飾設計應用當中,繼而迸發更強勁的活力。


參考文獻:

[1]陳怡君.探討貴州苗族蠟畫紋飾運用到產品設計中的優勢[J]. 現代裝飾,2015(11);

[2]劉磊.對貴州非物質文化遺產的認識與思考[J].貴州文史叢刊,2009;

[3]黃慧敏.蠟染在現代設計中的運用和創新[J].文化與設計,2017。

作者簡介:

付銀泰(2000.03),河北省石家莊市人,長春工程學院,本科在讀。研究方向:服裝與服飾設計。

基金項目:

長春工程學院大學生創新創業訓練計劃項目“蠟染技藝在服裝與服飾產品中的創新設計研究”項目編號:202011437088


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